miércoles, 7 de marzo de 2012

EL ARTISTA


El artista


Toda historia que tenga el poder de hacer sentir emociones y sensaciones, será una obra con creatividad, nuestra vida es una historia y todos los días conocemos gente con muchas historias, entonces ¿que hace de especial a las historias en películas o en libros que sensibilizan nuestro ser, esas obras con las que sentimos y nos emocionamos?, la historia es la misma desde Aristóteles, lo importante es como se cuenta.

El cine desde sus inicios se considero un invento creativo, desde que los hermanos Lumiere estrenaron su primera película, “la llegada del tren” en 1895,y la sala de cine al ver que el tren se acercaba salieron espantados, porque creían que éste los iba a arrollar. En ese entonces hasta los años 20s y 30s, el cine era mudo,  y a blanco y negro, pero con el invento del cine sonoro y con la llegada del tecnicolor todo cambia y las películas como el mago de oz se consideran creativas por su nueva tecnología.

Después de que las películas sonoras y a color dejaron de ser innovadoras, y el público se acostumbró a estas características, el lenguaje cinematográfico siempre ha intentado innovar con creatividad ya sea en la forma de contar la historia, en los efectos especiales, en la banda sonora etc.

Tal como se dijo antes, el paso del cine silente al sonoro fue un gran cambio, un hito en la historia cinematográfica, la película el artista de Michael Hazanavicius , nos relata la historia de una gran artista del cine silente que es afectado cuando el cine sonoro llega. Hazanavicius tiene la creatividad, de transportar al espectador a esta época, haciendo la película “el artista”  a blanco y negro, y silente. Fácilmente el espectador hace el pacto ficcional y se siente transportado a estos años. Es una gran innovación, ya que para las generaciones del siglo XXI, lo intempestivo puede estar en el pasado, trae un poco del pasado al presente, y logra  llevar al espectador al pasado. Impone la acción en imágenes y no en palabras, toda acción dramática esta presentada en imágenes, a diferencia de las películas que estamos acostumbrados a ver, donde muchas veces el poder recae en la palabra. Es así entonces como la música, la  proxemica y la kinesis se tornan factores de mayor importancia en esta película, para que el espectador siga el hilo conductor y pueda comprender las motivaciones, y deseos de los personajes.

Paloma Valencia L.

1 comentario:

  1. Cómo se cuenta, tildes en pregunta y pasados, mayúscula en la E de El artista
    una mirada distinta puede ser: La película plantea el cambio como una forma de ser del mundo y mas del mundo del arte y la creación, enfrentar las nuevas forma de ver y entender el mundo es vital para sobrevivir. La era nueva del cine de nuestros días va a generar nuevas forma de ver y de hacer cine, lo digital se constituye para los puristas en un nuevo reto. Faltó una mirada la contexto sociocultural de la época.El crash del 29 que arruina a Valentin.

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